普普藝術/ 我們熟知的普普藝術大師除了安迪.沃霍爾(Andy Warhol), 還有這幅很棒的 維塞爾曼(Tom Wesslmann)的作品
MOMA現代美術館是我們到紐約最不能錯過的地方~
尤其是~朵拉最想要親眼一睹最喜歡的法國畫家-馬提斯(Henri Matisse)的畫作! 親眼一見『The Dance』畫作很大一幅,色彩鮮明,非常感動~
『現代藝術博物館(英文:Museum of Modern Art,常簡稱為MoMA)是一所在美國紐約市曼哈頓中城的博物館,也是世界上最傑出的現代藝術收藏之一。位於曼哈頓第53街(在第五和第六大道之間),此博物館經常與大都會博物館相提並論,雖館藏少於前者,但在現代藝術的領域裡,該館擁有較多重要的收藏。』
這天我們我的安排是一早先到了St. Thomas之後,再搭地鐵來到MOMA美術館,逛美術館急不來我們就慢慢的多花點時間在這邊。早上10:30的開館,在我們到的時候(超過10:30)外面還是常常的人龍排隊,主要是館內的人數限制~
來到很讓人期待的MOMA
排隊的同時看到這台路邊很有味道的單速車, 很喜歡那把手和置物籃。
還好沒有排得太久!
正門口~準備要進去了~
一進門的右手邊就是售票櫃台
票價如圖所示
外面排隊,進來裡面排隊買票的也是長長人龍
好在移動速度都很快~沒有耽擱太久~一下就把票買好了~
買票進來後有一個諮詢櫃台~
再直走進去是大廳~越過出去是戶外庭院也展出很多藝術品~
沒有預期的,居然在一個角落看到專門租借導覽的櫃檯~
填寫護照資料可以租借到導覽。相較於The Metropolitan Museum of Art(大都會博物館),MoMA門票算是比較貴的,但是大都會博物館的導覽需要付費,MoMA可能因為票價較高導覽也就免費,所以一定要租用一下~
『"語音導覽系統- 介紹該館永久收藏展示廳的六十多件重要藝術作品。透過策展人、藝術家和藝評家的對話,讓觀展者能了解對於高更、梵谷、雷捷、馬諦斯、基裡柯、傑克梅第等藝術家的作品的不同觀點。"對一方面先賞藝術品的同時,是我們最佳的解說員。』
我們先走到路外去欣賞藝術品
庭園枯黃的大樹,搭配眾多的庭園藝術將蕭瑟的紐約冬天,妝點得特別當代~
有導覽看作品就深度多了~
當代的藝術總是用一種跳脫的方式來思考事物~讓我們在看事情的時候較能夠用另外一種角度來思考~
特別欣賞這個塑像~
表達的相信一眼就可以理解
看到盧梭的畫一下也讓人感動起來~我們只是在藝術作品介紹的書中欣賞到盧梭的這幅畫~原先也不知道夢境的原畫這麼大幅!能欣賞到夢境真的可以欣賞許久~
The Dream by Rousseau (Public Domain) 盧梭:夢境 色彩如此動人~
『關於作品:夢境 The Dream
這幅畫創作於盧梭過世前的幾個月,也是他最後一個作品。其實,盧梭從來沒有去過熱帶區域,畫面中出現的熱帶植物,都是源自想像和他在植物園裡的觀察。雖然是細微觀察後的創作,整幅畫還是呈現一種夢境遊歷的感覺,似假還真正是盧梭畫作的一大特色。
這件作品平靜而詭譎,看似不相關的事物在盧梭的夢境裡連了起來。畫中的女子躺在極其華麗的沙發上,是盧梭心目中的初戀情人,而一旁吹笛的人吸引眾多動物前來,除了比較明顯的獅子、黑鳥以外,還有大象與白鳥,帶著大家一起進入盧梭的奇幻世界。』
畢卡索:亞維儂婦女
今天是把以前在藝術史上欣賞到的作品,來一眼目睹和細細欣賞~
梵谷:星空 梵谷的畫前總是滿滿的人~
梵谷:星空
尤其喜歡看這種經過時間淬練後的畫作筆觸姿態
這幅是克林姆作品 - Hope ll
不多說~大家都知道的畫家-克林姆的作品,克林姆大家最耳熟能詳的是KISS那幅畫~
不過我們今天欣賞到的是Hope ll 這幅~
編 號 : Klimt028
畫 名 : 希望二 Hope II
作 者 : 克林姆 Klimt Gustav
年 份 : 1907 - 08 年
畫 作 材 質 : 油彩.畫布 Oil on canvas
原 作 尺 寸 : 110.5 x 110.5 cm
館 藏 處: 美國紐約現代美術館 Museum of Modern Art, New York
盧梭:睡著的吉普賽人
館藏實在有太多眾多精采的藝術品
普普藝術家- 維塞爾曼(Tom Wesslmann)的作品
『維塞爾曼出生於一九三一年,是美國普普主義藝術家,常把廣告裡裸體女人的照片,畫在油畫布上;再加上實物如家具和浴室,將平面繪畫延伸到三維空間之中,在視覺上有綜合繪畫的效果。這正符合了普普藝術慣有的創作方式:亦即借助通俗的大眾傳播媒介(如;電視、廣告、海報、流行音樂…),採用繪畫、裝置、拼貼、印刷及現成物堆集等等方式進行創作,作品中表現純然客觀、無情感、無深刻哲理,並也帶有戲謔嘲諷的意味。』
ㄝ.這隻頑皮豹~不注意都不行
無辜的臉又抱的這麼緊 ~
來到馬提斯的畫了~
【畫家馬諦斯】
『以簡練的線條賦予畫中五名舞者無限巨大的能量,她們攜手如痴如醉的共舞於小丘草地,形成一個有力的橢圓形,歡愉激越的樂音彷彿自畫中傳來;橢圓形右傾暗示了舞者順時鐘的舞動方向,也凸顯了舞者的激情。最左方的舞者和 右側的舞伴之間有個小縫隙,右舞者延展身軀以便碰觸舞伴,這種嘗試致使她的身軀變形了;此種變形更添畫作的動感和表現力。
全畫僅用四種色彩表現——天空的藍、地面的綠、裸女的紅、歡狂舞者輪廓線的褐色。
馬諦斯說:畫藍色並不代表天空,畫綠色並不代表草地,色彩如同音樂的和音,用色不在量多而要善用色彩相互調和的關係,才能表現繪畫的張力之美。
《舞蹈》一畫將裝飾性與舞者軀體融合於一,展現了生命的活力和喜悅;馬諦斯用畫筆釋放舞者的軀體於全然的自由。』
感動不已的The Dance~
紐約是一個擁有豐沛藝術氣息的城市
在大樓林立中的MOMA現代美術館無疑是一種亦古亦今的豐富藝術欣賞~
能親眼一探這麼多我們那些耳熟能詳的藝術作品~特別的值得!
能一次欣賞到如此眾多的藝術品~是今天藝術精神的大補帖~非常開心~
MOMA目前已擁有館藏個人作品超過15萬件、2萬多部電影以及4百萬幅電影劇照。其中最著名的作品包括:
梵谷:《星月夜》
畢卡索:《亞維農的少女》
達利:《記憶的堅持》
莫內:《睡蓮》
馬諦斯:《舞》
皮特·蒙德里安:《百老匯爵士樂》
塞尚:《沐浴者》
卡蘿:《斷髮的自畫像》
該館亦有不少美國現代藝術家的經典作品,如傑克森·波洛克、喬治亞·歐姬芙、辛蒂·雪曼、愛德華·霍普、安迪·沃荷、尚·米榭·巴斯奇亞、岑克·克羅斯、雷夫·巴格許與賈斯培·瓊斯。
MOMA美術館網站:http://www.moma.org/
2014。紐約
朵拉
留言列表